Múa hiện đại cần thời phòng wc gian tiếp cận khán giả.

- Nghệ thuật múa hiện đại hiện nay có cuộn các nghệ sĩ trẻ?  - Lớp trẻ hiện giờ có ưu điểm là rất nhanh nhạy, thậm chí không chờ dịp đến với mình mà tự đi tìm trên mạng, qua các phương tiện truyền thông… Múa đương đại có ưu điểm là rất gần gụi, từ đề tài cho đến luật động, lại có tính hiện đại mạnh mẽ nên chi tiếp cận giới trẻ rất nhanh

- Lâu nay múa đương đại giống như một dòng chảy thầm lặng, chưa được quảng bá rộng rãi để công chúng biết đến trừ các dịp LH. Các nghệ sĩ Việt Nam biểu diễn cùng nghệ sĩ Đức chuẩn bị cho LH múa hiện đại 2013. Về tư duy sáng tạo, các nghệ sĩ cũng có nhiều thay đổi, qua những sáng tạo ứng dụng vào tác phẩm của mình.

Điều này cũng tạo động lực phấn đấu cho những nghệ sĩ chưa được tham dự, và các sinh viên còn đang học tập trong trường.

Chúng tôi cũng rất muốn truyền bá rộng, tuy nhiên thực tiễn là đời sống ý thức của người Việt hiện thời cũng có những hạn chế một mực. Trên thế giới, châu Âu chẳng hạn, văn hóa gần giống nhau, bản sắc riêng không phân biệt rõ nét, họ lại hướng tới văn hóa phương Đông. Các trường CĐ Nghệ thuật múa Việt Nam, ĐH Văn hóa Nghệ thuật Quân đội, Trường múa TP Hồ Chí Minh là những cơ sở đã có phụ thân giảng dạy múa hiện đại bên cạnh múa ballet cổ điển.

Có quá nhiều loại hình tiêu khiển, trong khi thưởng thức múa đương đại chưa phải là một nếp của công chúng hiện giờ. Điều này đòi hỏi một thời gian dài và sự tương trợ của nhiều ngành khác. Truyền thông dù rằng được chú trọng nhưng cũng chỉ là một phần. Vậy, hí trường có phương thức nào đưa múa hiện đại đến với công chúng hơn, thưa ông?  - Đúng là bấy lâu chúng ta vẫn còn hạn chế trong việc quảng bá nghệ thuật múa hiện đại đến với công chúng.

Múa đương đại tiếp bước theo ballet kinh điển, qua một quá trình học tập, chúng ta đã bước đầu xây dựng những nét căn bản nhất, rồi từ đó hướng tới một nền nghệ thuật múa đương đại của người Việt. Trong trào lưu chung, nếu chúng ta không có bản sắc của mình thì cũng chỉ là múa chung chung, không có gì độc đáo và hấp dẫn…  - Vậy theo ông, nên phối hợp yếu tố Việt Nam vào tiếng nói múa đương đại như thế nào cho thích hợp?  - Việc kết hợp này giống như một nhà tù chế, liều lượng ít nhiều còn tùy vào mục đích và sự sáng tạo của nghệ sĩ, có thể phối hợp giữa một dòng tiếng nói múa hiện đại của phương Tây với các động tác múa dân gian của người Việt, hoặc qua đề tài, cách xử lý, rồi cả trang hoàng hội họa để người xem cảm nhận được đó là văn hóa Việt.

Theo tôi, chưa cần phải sáng tác một tác phẩm mang bản sắc văn hóa Việt Nam, nhưng nếu tác phẩm có sự rung động thì khán giả đều cảm nhận được, quan yếu là nghệ sĩ mang tác phẩm của mình đến cho ai. Có rất nhiều nguyên tố, từ âm nhạc, hội họa, trang phục, cách cảm, cách nghĩ phải có sự hòa chế rất chuẩn, thì người Việt hay người nước khác cũng đều có thể cảm nhận được.

- Nhìn lại chặng đường nhập khẩu vào Việt Nam, theo ông, múa hiện đại đã trải qua những bước phát triển như thế nào?  - Qua 20 năm múa hiện đại nhập khẩu vào Việt Nam, theo tôi cũng có những đánh giá khả quan. TUYẾT LOAN thực hành. Ví dụ đã có những dự án của các nghệ sĩ Đức kết hợp với múa dân gian của Cam-pu-chia hay Việt Nam, những tác phẩm như vậy cũng được đón nhận.

- Xin cảm ơn ông. Múa hiện đại mang đến hơi thở mới, nhận thức cũng như thẩm mỹ của nghệ sĩ, thành ra họ rất thích. Ngoại giả, các nghệ sĩ múa cũng rất thích múa đương đại vì có sự phóng thích thân rất tốt, song song khi họ muốn có một tiếng nói riêng, một chất bột riêng để tạo ra một cái bánh mang bản sắc riêng của họ, thì múa đương đại đáp ứng rất tốt.

Loại hình nghệ thuật nào cũng vậy, ballet cổ điển ban đầu cũng thế, rồi dần dần đã chiếm lĩnh được vị trí xứng đáng trong phát triển nghệ thuật của Việt Nam. Hiện nay, càng ngày càng đông các nghệ sĩ trẻ tham gia vào loại hình múa hiện đại, vị ngoài các hoạt động giao lưu biểu diễn với các đoàn nghệ thuật nước ngoài, nhiều nghệ sĩ Việt Nam cũng đã ra nước ngoài học, song song chúng ta đã có thể tự giảng dạy những động tác, luật động múa mang tính chất đương đại, theo lối sáng tạo của múa hiện đại.

Ảnh: BTC LH múa đương đại cung cấp. Tuy nhiên việc lấy chất liệu múa nào để tạo ra đứa con tinh thần là tác phẩm múa không quan trọng, mà quan trọng là tác phẩm đó có mang được xúc cảm, tư duy gần với người Việt không. Ngay từ những ngày đầu, chúng ta mới chỉ xem các đoàn múa nước ngoài sang biểu diễn giao lưu, sau đó một số diễn viên trẻ được gửi ra nước ngoài học, và đến hiện giờ thì chúng ta đã có thể tự giảng dạy, sáng tạo múa đương đại.

- Sau mỗi kỳ LH múa đương đại, ông thấy các nghệ sĩ trẻ đã có sự thay đổi như thế nào?   - Trước hết, hí viện Nhạc vũ kịch Việt Nam có rất nhiều dịp cộng tác với Anh, Pháp, Mỹ, Đức…, thành ra diễn viên được lợi rất nhiều khi được giao lưu và học tập thêm một lối miêu tả mới, cách làm việc mới, và trưởng thành hơn.